...tony wilson y su esposa, ian curtis, peter hook y bernard summer (posteriormente serían la base de joy division), morrisey (lidero the smiths y no permitio su inclusion en esta película) y mike hucknall (simply red).
a nivel tecnico esta escena es la cima de una película que va perdiendo sus energías ante demasiados frentes abiertos; la camara se mueve perdida, sin rumbo, poseída por el poderío musical de los pistols, contagiada de la concentracion de fuerzas y miradas poderosas del lugar, muestra a unos y a otros sin orden (es el comienzo del movimiento, del desenfreno). el unico momento en que la camara deja de girar es cuando wilson le habla para describir el momento y a los asistentes (42), la musica entonces baja a un segundo plano y se contiene la euforia para de nuevo dejarla fluir al acabar de hablar “el mesías”. otros de los aspectos que refuerzan el valor mesianico de wilson son las referencias que se hacen a hechos religiosos: la ultima escena en la que ve habla con dios, la necesidad de firmar el pacto con sangre, la creacion de un lugar comun de reunion para la comunidad the hacienda, su gran carga idealista, una estetica primera cercana a la imagen cinematografica construida para representar a jesucristo etc.
tony wilson desea que manchester sea un nuevo eje cultural, figura predominante en la musica indie y esta dispuesto a sufragar las necesidades de los artistas sin mirar el beneficio economico, solo para cumplir el sueno de transformar una ciudad desolada por la reconversion industrial en un paraíso para los nuevos sonidos y grupos musicales.
ya en su espacio en granada tv preve un nuevo cambio en el orden reinante de la musica punk, una especie de muerte de las leyendas y de las discograficas del momento. comienza dando oportunidades a grupos de la ultima hornada del punk para acabar siendo manager de the happy mondays, uno de los grupos precursores de la musica dance, los dj’s y la entrada de las nuevas drogas.
la musica, ademas de ser parte del film, contenido, tambien es continente, es decir, envuelve la película marcando los tiempos de la misma y la dota de estilo propio. la película se divide en 2 actos para remarcar la nacionalidad britanica de la musica incluida (se distancia de la costumbre estadounidense de clasificar la musica en un solo acto).
el comienzo del largometraje, primer acto, tiene a las walkirias de wagner como banda sonora, con las imagenes de tony wilson realizando un reportaje en parapente para granada television. la segunda parte o acto como prefiere denominarla steve coogan, actor que encarna a tony wilson, se abre con los hermanos ryder, futuros happy mondays, dando de comer alimentos envenenados a miles de palomas que consecuentemente van cayendo sobre la terraza del edificio en que se encuentran como si fueran misiles que caen en la ciudad (se convierte así en un leit motiv estructural). en ambos casos las walkirias de wagner acompanan las imagenes. en cierto modo, es como si los hermanos ryder (hasta ese momento unos pseudo delincuentes de poca monta), fueran a provocar un autentico terremoto. la película da un giro tras la muerte de ian curtis (cierre del primer acto).el tono serio y pausado que había seguido la película hasta el momento cambia de repente y se transforma en una aceleracion permanente, que de la mano de la musica va perdiendo coherencia y control. los colores tambien cambian, se pasa de los tonos oscuros propios del post-punk (que curiosamente generan optimismo y coinciden con al etapa de bonanza de the factory) a los tonos psicodelicos y luminosos. la película nos muestra la evolucion de la productora de wilson, que vive en la cresta de la ola hasta que el desenfreno y el ritmo vertiginoso que nos muestra el segundo acto del film, se la traga y la hace desaparecer. la peculiaridad de que los artistas sean los duenos de todo y la empresa de nada, es sin duda una exageracion de la realidad, es una mitificacion de la utopía y devocion de wilso...