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jesus, en 26 de Octubre de 2007
...historia de violencia”. ha vuelto a contar en esta ocasion con viggo mortensen, en el que es el mejor papel de su carrera, y por el que ya no volveremos a ver de igual forma “el senor de los anillos”, debido a su soberbia interpretacion de nikolai, el chofer de una de las mas importantes famili...
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Octavio Ortega, en 10 de Marzo de 2007
...violencia y la religion, nos cuenta la historia de cristina una famosa porno-star, conocida por el nombre artístico “the princess”.
despues de anos abusando de las drogas, the princess muere de sobredosis, dejando una hija, mia, de solo 5 anos de edad. cuando august...
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Luisfer, en 25 de Diciembre de 2007
...violencia del ambiente, y la otra en la manera en que se retratan las miserias de la sociedad norteamericana con animo de ironía y socarronería. vamos, violencia y cachondeíto, dos en uno.
la película empieza con una elipsis importante: se obvia el leitmotiv de toda la historia, situada en el típico paraje texano, por el que el buscavidas llewelyn moss (josh brolin) se apodera providencialmente de un botín procedente de un intercambio de drogas. alla que va el terrible sicario anton chigurh (javier bardem) a buscar a llewelyn, consciente de que se ha hecho ilícitamente con el dinero. mientras tanto, ed tom bell (tommy lee jones), el clasico sheriff del lugar intenta mediar en todo el embrollo.
si se mira con extremada ...
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Luisfer, en 12 de Octubre de 2007
...historia cambiara con sus muertes. al principio khaled esta totalmente firme, y sayid es el que duda. luego, se cambian los papeles, y sayid esta empenado en hacerlo y hacerlo ya, mientras que khaled ha cambiado de opinion, por medio de
suha, y ve mejor emprender metodos legales y dejar la espiral de violencia que sacude al territorio.
el final es admirable, al que pongo a la altura de uno de los mejores finales de la historia del cine, junto con solaris, de andrei tarkovski, o sospechosos habituales. no quiero desvelar nada, pero jamas un fundido en blanco había sido tan expresivo y poco esperanzador. el mensaje que transmite paradise now es profundamente pesimista, pero lo mejor de todo es que en ningun caso justifica los atentados; solo intenta, con acierto, mostrar las causas y las consecuencias, una relacion causa-efecto horrible y desesperada, en la que la indiferencia del mundo y la violencia impiden que pare el proceso. el animo de revancha, palpable sobretodo en sayid (su padre fue ejecutado por los israelíes anos atras), deja en evidencia que el morir por la causa podría ser un acto mas cobarde que valiente, sobretodo, como dice suha, "por los que dejas atras".
una gran película, que abarca de forma satisfactoria un tema controvertido y a todas luces denunciable. una propuesta valiente que, como espectador, no debes dejar escapar....
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kappuz95, en 16 de Marzo de 2008
...historia de violencia”, es, quizas, la primera vez que el realizador ensayaba sobre otra línea argumental.
lejos quedan las perturbadoras “the brood” (1979), “scanners”(1981), “la mosca” (1986), las fantasticamente perversas y retorcidas “inseparables” (1988) o “festín desnudo” (1991). “festín…”, a su vez, conecta con “crash” (1996), que, desde la ciencia ficcion, lo lleva a “existenz” (1999). en todos estos films, reincide la imposibilidad de relacionarse afectivamente de forma real; todo amor termina, inevitablemente, en una instancia de completa destruccion. el mundo no es un espacio donde se pueda restablecer el balance, sino que su falta es la regla, lo natural. los sentimientos per se son intrínsecamente nocivos para sus personajes, los devoran, los consumen. si no sienten, estan muertos, pero, si lo hacen, se disuelven en ellos. en cronenberg, no hay equilibrio entre lo apolíneo y lo dionisíaco.
¿por que fogarty lo llama joey? mas importante aun, que hace en millbrook, por que lo busca. lo acusa de haberle deformado el rostro veinte anos atras, pero ese no es el motivo por el cual ha venido al pueblo rodeado de matones. es el pasado, es la oscuridad que vuelve.
principio y final son simetricos. el presente del inicio, idílico, muestra a tom con la familia ideal, de gente respetuosa, que se quiere y se cuida. hay, inclu...
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Scarlett, en 7 de Agosto de 2008
...historia de una sociedad sumergida en la violencia a causa ...
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Andrés Arellano, en 2 de Septiembre de 2008
...historia. es muy lograda la escena donde los esposos estan en el cuarto de un motel y se nos muestra en la television imagenes de los hechos mas crueles y sangrientos del siglo pasado, con los que todos nos toco convivir.
y es que la crítica a los medios de comunicacion de los estados unidos como generadores de violencia y como entes que patrocinan esa conducta es contundente en la película de stone. una sociedad que exalta a los asesinos en serie no debería quejarse de la masiva proliferacion de ellos por todo su territorio. la escena del juicio donde miles de fanaticos esperan poder ver a los dos homicidas en actitudes propias de un "rock star", es referencia directo al encantamiento que sus jovenes ciudadanos tienen por un par de asesinos exaltados por unos medios de comunicacion que en su afan de vender contenido periodístico que eleve ratings no piensa en sus actos, y tampoco son castigados por ellos.
un símbolo humano de la necesidad del alto rating para tener mejores auspiciadores sin pensar en las consecuencias es el personaje representado por robert dawney jr, wayne gale, un periodista que entrevista y sigue el camino de sangre trazado por los knox. su meta es lograr, por medio de trucos legales, darles un establecimiento a los asesinos frente a los estrados judiciales y al publico, con tal de legitimar su reportaje, consiguiendo con aquello ser una perfecta representacion del comportamiento corporativo inescrupuloso de algunos sectores de los estados unidos.
el que la violencia genera violencia parece ser la hipotesis que se oculta detras de esta película, donde se nos muestra como mickey y mallory llegan a los extremos como consecuencia de haber nacido en el seno de unas familias totalmente disfuncionales, donde tuvieron que vivir un infierno del que nadie, ni si quiera su propia madre en el caso de mallory, que sirve como perfecta metafora del comportamiento de nuestra sociedad, los ayudo a salirse. soy consciente que el nacer en una familia donde el padre viola a su hija no justifica el convertirse en un asesino a la edad adulta. sin embargo, cada vez que veía el caso de la nina en austria encerrada y violada por su padre josef fritzl durante 24 anos, sin que alguien hiciera absolutamente nada por ayudarle, no dejaba de pensar en el personaje de malloyy knox.
y es que ese es precisamente el mensaje que yace en el fondo de esta película, el mostrarnos que es tan grave el asesinato cometido como nuestra indiferencia como sociedad a las injusticias que se generan día a día a nivel mundial. hace poco se mostraban las fotos de un par de ninas gitanas ahogadas en las playas italianas y como los banistas ni si quiera se inmutaron frente a los cuerpos yacentes de las mismas ¿que podría sentir alguien como la madre o el padre de estas criaturas mas que odio y desprecio por el mundo?
el ...
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Octavio Ortega, en 2 de Julio de 2008
...historia de violencia. del tenor espanol parte la iniciativa de realizar el estreno mundial en parís, donde se realizaran cinco representaciones hasta el 13 de julio. despues viajara a la opera de los angeles (entre el 7 y el 26 de septiembre), donde domingo ocupa el cargo de director general.
el papel de seth brundle, el científico-mosca, sera interpretado en alternancia por el barítono canadiense daniel okullich y por el frances laurent alvaro, mientras que el papel de su novia, veronica quaife, correra a cargo de la mezzosoprano rumana ruxandra donose. el libreto es una adaptacion de la novela de george langelaan escrito por david henry hwang.
fuente: el periodico...
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Octavio Ortega, en 21 de Enero de 2008
...violencia, traumatizado por la guerra, tanto que se podría temer que el protagonista/director legitimara una vez mas la violencia de la que ha hecho gala a lo largo de su filmografía. afortunadamente, el bueno de sylvester regresa con un halo lucido, ofreciendo una nueva dimension a su papel de veterano, algo que todo el mundo esperaba (tanto fans como detractores) en una tormenta de ultraviolencia, sangre y sadismo como pocas veces hemos vuelto a ver desde los tiempos del joven boina ve...
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chenko, en 15 de Septiembre de 2007
...historia de stuntman mike (kurt rusell), un especialista de cine en horas bajas que utiliza su coche como arma para asesinar a chicas jovenes en la carretera. es una película "unilineal", vista desde una sola perspectiva (nada que ver con pulp fiction, reservoir dogs o cualquier obra anterior del director). se trata de una historia sencilla, pues originalmente debía desarrollarse en bastante menos tiempo del que dura la version europea del film, y que rinde homenaje al cine de serie b que se veía en las sesiones dobles.
sin embargo, el film va mucho mas alla de esta idea; death proof se convierte en un homenaje, no solo a la serie b o a las películas de persecuciones (las road movies, un referente cultural del cine norteamericano), sino a toda la obra del director de tennessee; comenzando por lo mas obvio, el twisted nerve que lleva abernathy en el movil, hasta las conversaciones que recuerdan los mejores momentos de pulp fiction, pasando por el vipers que puede leerse en el traje de animadora de lee, en alusion al "escuadron mortal víbora letal" (the deadly viper assasination squad, kill bill).
y esto es solo un boton. ademas, quentin no se olvida de sus “marcas de la casa”, y nos volvemos a encontrar todos sus topicos: fetichismo por las chicas descalzas, escenas grabadas desde el maletero del coche, cigarrillos red apple, enormes dialogos (que vuelven a ser la mejor carta de presentacion de los personajes), violencia explícita y, como siempre, una banda sonora impecable.
no podemos, sin emb...
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