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Octavio Ortega, en 14 de Abril de 2007
Un grupo de amigos –Tim Allen, John Travolta, Martin Lawrence y William H. Macy– deciden pisar el acelerador en sus vidas rutinarias suburbanas con una última acción: un ...
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Octavio Ortega, en 25 de Mayo de 2007
...en una busqueda desesperada para liberar al capitan jack sparrow (johnny depp) de las manos de davy jones. mientras el terrorífico barco fantasma, el holandes errante, bajo el control de la east india trading company, causa estragos a lo largo de los siete mares. will y elizabeth, navegando en medio de la traicion, la felonía y mares salvajes, deben seguir adelante rumbo a singapur y enfrentarse al astuto pirata chino sao feng (chow yun-fat). ahora, en los mismísimos confines de la tierra, todos ellos deben elegir un bando en la batalla final ya que no solo sus vidas y fortunas, sino tambien el futuro de la piratería clasica, pende de un hilo...
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Luisfer, en 30 de Julio de 2007
Hoy, día 30 de julio de 2007, ha fallecido el mítico director sueco Ingmar Bergman, a los 89 años, en la isla de Faaro.
El cineasta, clave en el ...
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Octavio Ortega, en 18 de Abril de 2007
...o ibanez. pero el mayor pestino de sharon stone fue, sin lugar a dudas, las minas del rey salomon (1985). richard chamberlain se creía indiana jones y cambio la sotana de el pajaro espino para enfrentarse a los peligros del africa salvaje ya que la película se rodaría en zimbabwe. pero los mayores peligros no fueron las tribus salvajes ni los leones, la mayor amenaza para el equipo de produccion fue la propia sharon stone…
segun cuentan las malas lenguas, sharon stone no se convirtio precisamente en la mejor amiga de sus companeros de rodaje. la, por entonces, desconocida actriz se comportaba como una estrellita caprichosa y desagradable. sus companeros se la tenían jurada.
durante algunos anos, no trascendieron muchos detalles sobre el rodaje de las minas del rey salomon. pero cuando sharon se hizo famosa, salio a la luz un rumor… los protagonistas tenían que meterse en una olla gigante para que los caníbales pudieran hacer una apacible merienda cena. la olla era del tamano de una piscina pequena y est...
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alexis, en 22 de Septiembre de 2007
...uando debuto en la pantalla grande con “tango feroz”, la historia de un rockero considerado leyenda en el rock argentino. y si bien ese debut fue un exito arrollador de publico, la película hizo agua por todos lados. pero pineyro no se desmoralizo y siguio en la busqueda, dando en la tecla tres anos mas tarde con “caballos salvajes”, otro suceso fenomenal.
ahora, los planes del argentino estan puestos en su proxima película: una historia que se desarrollara en nueva york y a la que provisoriamente titulo “dos extranos”. los protagonistas seran su actor fetiche pablo echarri y la espanola maribel verdu. y precisamente la historia cuenta lo que suc...
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Laura M., en 25 de Junio de 2008
...oven lucy, moralemente incolume, símbolo de la maternidad y de la pureza se opone a dallas, la figura de la trabajadora de la calle, socialmente condenada. igual sucede en la oposicion que integra el siempre confiable y apegado a la ley comisario wilcox y los mencionados hermanos plummer que representan la marginalidad y parecen regirse por salvajes normas propias. ringo kid propone una suerte de mixtura pues si bien ha sido encarcelado cual malhechor ello ha sido por pretender vengar la inexcusable muerte de sus allegados, es así que en busqueda de la justicia, de reivindicar el valor del bien sobre la abyeccion, el fugitivo mantendra, luego de su escape, su proyecto en mente.
mas sin duda la contraposicion mas flagrante resulta aquí la que enfrenta al ‘hombre blanco’ con el grupo de indígenas apaches. la clara caracterizacion se refiere a unos como emblema del desarrollo tecnologico, capaces de un pensamiento rigurosamente racional y poseedores de correctos y ferreos conceptos morales mientras que atribuye a los otros los valores del salvajismo infundado e irracionalidad en su proceder, así como la desdenable identificacion con el concepto de ‘primitivos’, que larga vigencia tuvo en el pensamiento occidental.
el western adquirio gran popularidad con los films de john ford, en particular con stagecoach, y no fue sino hasta la decada de los anos sesenta en que la produccion dentro de las normativas de este genero prolifero. sin embargo, entonces, los requerimientos morales e ideologicos del publico distaban de la concepcion claramente obtusa y desvalorizante con respecto a la valoracion de las culturas originarias y, sin duda, por la perpetracion de personajes con conductas tan estereotipadamente dicotomicas.
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Octavio Ortega, en 15 de Agosto de 2006
...dquo;planeta zombi”.
stephen king dijo que posesion infernal era “the most ferociously original horror movie i have ever seen”, despues de asistir a la premiere del film en el festival de cannes. planos extranos e imposibles y musica siniestra e infantiloide crean un ambiente aterrador unico. las ocurrencias del director son tan salvajes que tenemos la sensacion de estar viendo una película de otro mundo. vista hoy, el ataque sensorial que el que suscribe padecio ha perdido fuerza; y es que, nuestras pupilas han aprendido a reflejar violencia y sangre. de todas formas, desde cartelera10.com os recomendamos su visionado a los que no conozcan la cinta, merece la pena.
evil dead tiene dos secuelas: terroríficamente muertos y el ejercito de las tinieblas, si bien la primera es un remake realizado con mas medios y que se toma a risa la historia del necronomicon. la tercera entrega transcurre en el medievo fantastico, ya totalmente comica supone un esmerado homenaje al cine del maestro ray harryhausen.
gracias a evil dead pudimos descubrir a sam raimi, un tipo realmente extrano… que se ha convertido con el paso de los anos en un gran director a costa de perder un poco de originalidad y, sobre todo, mala baba....
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Octavio Ortega, en 7 de Noviembre de 2007
...r a una comedia fascinante que invita a los defectos y a los trucajes. para apreciar la audacia, es necesario poner de nuevo la película en su contexto (los anos 60) y alquilar su concepto inedito en la clase horrenda que consiste en mezclar imagenes reales con otras fabricadas para la ocasion. algunos animales sufren horrores: una tortuga, cerdos, gansos, perros, serpientes y toros. la escena de la matanza es tremenda. el modo sera reanudado por artefactos del estilo de mondo nudo, de francesco de feo; campo 731, del chino tun fei sobre las atrocidades cometidas en un campo de prisioneros japones durante la guerra.
la explosion de guinea pig tiene lugar algunos anos mas tarde, recuerdo con bastante humor como colaron a los periodistas de interviu la historia como si fuera real. con una determinada virtuosidad, estas pequenas películas nos hacen dudar entre lo que es realidad y lo que es ficcion. todo lo que se ve es rigurosamente artificial pero la eficacia es tal que parece que estemos ante una autentica snuff movie. la historia quiso que charlie sheen pudiera ver por casualidad una de ellas (en concreto la segunda, flower of flesh and blood), que enviara una copia al fbi y que estos ultimos realizaran una investigacion para saber si lo que se coraba en la cinta era tocino autentico o carne de coneja. de los seis guinea pig, sigue siendo mucho mas famosa esta segunda entrega. en ella asistimos a un asesinato crudo y realista en el que un psicopata toma la precaucion de drogar a su víctima, afilar sus instrumentos de precision quirurgica y despedazarla. el mediometraje se presenta como un falso documental.
actualmente, muchos autores asimilan el cine snuff a una leyenda urbana, un fantasma colectivo que no existe pero que inspira a muchos cineastas como eli roth y james wan. en la misma lista podemos incluir a bastantes cineastas de hong kong que utilizan imagenes con grandes dosis de tomate en sus cintas. son hostel y saw las películas actuales que ponen de manifiesto la necesidad de una atmosfera enfermiza por parte de los espectadores. la prohibicion a menores de dieciocho anos de saw 3 reabrio el debate, el terror adolescente de jeepers creepers o scream era sustituido por una atmosfera infecta que no gusta a los aficionados palomiteros ni a la america profundamente puritana.
la textura de hostel 2 es casi onírica y reanuda todos los elementos del snuff (la violencia, el sexo, la muerte, la mafia y el dinero) en un clima de futuro fantasmagorico. lo que difiere de la primera cinta que se vinculaba con una película de terror adolescente que pasaba a ser algo mas fuerte durante los ultimos veinte minutos. en las dos películas, el joven realizador hizo esfuerzos considerables para crear una atmosfera y una puesta en escena temible (basta con echar un vistazo a la escena de tortura donde una mujer toma un bano de sangre con una víctima suspendida del techo que se desangra como un animal).
hay que esperar a una tercera parte de hostel sin crear cansancio en el espectador. para ello, roth no debería caer en la crítica sadomaso y la denuncia cínica de funny games, de michael haneke que hace vivir el secuestro de una familia que incluso las astucias de cine (el mando a distancia que permite rebobinar la película) no puede salvar. el cineasta austríaco mecanografiaba exactamente y muy en su denuncia de la violencia. funny games paso a ser una película culto al gran desasosiego del realizador que es el primero en reconocer que el cometio un error al denunciar la violencia con violencia. haneke cita a menudo la naranja mecanica como ejemplo de película incomprendida. kubrick estuvo a punto de prohibir la explotacion comercial de su película. michael haneke volvía a los estados unidos, con naomi watts y tim roth en una nueva version de funny games....
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Octavio Ortega, en 7 de Febrero de 2008
...e un virus que diezma la casi totalidad del planeta, enviando anteriormente a un hombre encargado de encontrar el remedio y de investigar sobre el ejercito de los doce monos, grupusculo ecologico sospechoso de haber extendido el virus. el comienzo de la cinta muestra a bruce willis caminando por calles deserticas que sirven de sustento a animales salvajes de todo tipo. de nuevo el apocalipsis castiga a los hombres considerados como enemigos del planeta y su ecosistema. con el tema del apocalipsis viral, el genero se aleja del cine de ciencia ficcion para reorientarse al terror en mi subgenero favorito: las películas de zombies. la contaminacion es invisible y puede afectar a cualquiera, convirtiendo a los seres humanos en despojos. al contrario que el apocalipsis nuclear que devuelve a los supervivientes varios miles de anos atras, la contaminacion sugiere el efecto opuesto. las ciudades estan perfectamente, son los seres humanos los que se han convertido en animales sanguinarios.
la vuelta a un temor a virus (ya se desarrollo toda una serie de películas que tenían como trasfondo ideologico el sida) regreso con la primera adaptacion de resident evil, pero fue sobre todo con la cinta 28 días despues. aquí, un grupo de partidarios de la liberacion de animales suelta a un grupo de monos de laboratorio infectados con una nueva forma de virus de la rabia. la epidemia se extiende por toda inglaterra. la gran fuerza de la película de danny boyle esta en su original concepcion del zombie. el hecho de transformar a los absurdos y lentos zombies clasicos en atletas agresivos capaces de arrancarte la cabeza de un mordisco es todo un acierto. el otro acierto de la cinta tiene que ver con su concepto, esa fabulosa elipsis argumental que dura veintiocho días. contaminacion y masacres en las calles es lo que presencia cilian murphy, recien salido de un estado de coma. la fuerza evocadora de las calles deserticas y devastadas de londres basta para conseguir un ambiente apocalíptico y las bases de una posible saga. la continuacion titulada 28 meses despues sigue la estela de la película de danny boyle ofreciendo una carrera desenfrenada por las calles de londres frente a los furiosos y expeditivos metodos de los militares norteamericanos.
en las películas de george romero, la contaminacion no tiene explicacion logica. ningun virus, ningun arma química, el anuncio de la noche de los muertos vivientes lo dice todo “cuando no queda sitio en el infierno, los muertos vuelven de nuevo a la tierra”. romero se aprovecha de esta confrontacion mundo moderno/zombie para atacar a la sociedad de consumo....