‘Moon’, el magnífico debut de Duncan Jones

Moon

‘Moon‘ es el debut en la dirección del hijo de David Bowie, Duncan Jones, que con esta primera película ha demostrado con creces que ser mucho más que el hijo de, para ser uno de los directores nóveles más a tener en cuenta de los últimos años. Y lo es por todo, por una dirección soberbia, una historia que más quisieran para sí la gran mayoría de escritores de ciencia ficción -actuales-, y una sobriedad y buen hacer a lo largo de toda la cinta que no requiere menos que quitarnos todos el sombrero. Y es que ésta ‘Moon’ es con diferencia una de las mejores películas que nos ha llegado en este 2009 plagadito de buenas obras.

La película es una historia de ciencia ficción clásica que ahonda en la psicología de una persona enfrentada a la soledad y al aislamiento en una base lunar. Al menos, en principio. Conforme avanza la pelicula, es mucho más que eso. Es una exploracion terrible de lo que significa ser humano, de lo que significa realmente estar vivo y el hecho de tener una identidad. Realmente me está resultando difícil explicar exactamente en que se centra la película sin destripar la trama del film, asi que varios párrafos mas abajo (tranquilos, habrá un aviso) profundizaremos en detalles de la trama. Y es que esta película no puede entenderse sin esos detalles, porque no se trata de un aspecto del argumento o un punto de inflexión, sino el verdadero epicentro alrededor del cual gira y se construye la historia.

La película parte de una puesta en escena simple pero efectiva. Decorados vacíos, minimalistas, con tonos muy claros y muy pocos elementos en pantalla, huyendo claramente del típico escenario cyberpunk al que nos tienen acostumbrados en el cine de ciencia ficción, para presentar un entorno realista del interior de una base lunar donde vive un solo hombre, con cuatro adornos en su cuarto y las tres maquinas que necesita para desempeñar su trabajo. El resto, lo que cualquiera tendría en el lugar donde va a pasar los proximos tres años: una televisión, un pequeño gimnasio, una cama, y una máquina de bebidas. En este sencillo escenario se desarrolla casi por entero una trama que sólo necesitara de algunos planos del exterior de la superficie lunar, con unas maquetas muy resultonas que completan el trabajo de efectos especiales para acondicionar el decorado de la pelicula.

Sam Bell en la base lunar

Para una película centrada en un único personaje aislado de la sociedad, hacía falta un actor capaz de llevar sobre sus hombros todo el peso de la trama. Sam Rockwell es un actor muy infravalorado al que estamos hartos de ver en todo tipo de producciones (desde papeles simpáticos como ‘La guía del autoestopista galáctico’ hasta otros más complejos como ‘Frost contra Nixon’), que en esta ocasión demuestra con creces que no sólo es muy buen actor, sino uno de los poquísimos capaces de componer un doble papel que requiere un absoluto grado de realismo por parte de ambos personajes (que, para más inri, son el mismo), y hacerlo con tal maestría como para que en ningún momento flaquee lo más mínimo e incluso lleguemos a diferenciar claramente a ambos personajes sólo por la expresión de los ojos o el lenguaje gestual. Le acompaña la voz de Kevin Spacey, que interpreta al simpático robot Gerty, su único acompañante en la base.

El apartado musical también merece ser destacado, con un inspirado Clint Mansell (‘La fuente de la vida’, ‘Requiem por un sueño’) que compone una de sus mejores bandas sonoras, tranquila pero a ratos inquietante, que transmite perfectamente las sensaciones que provoca la propia trama de la película. En su mayoría, es una composición relativamente simple, de pocos instrumentos, que funciona a la perfección en el ambiente solitario de ‘Moon’. También tenemos la oportunidad de escuchar ‘Walking on sunshine’ de Katrina & The Waves, una obra maestra.

Sam Rockwell nos ha dejado boquiabiertos con una actuación magistral

El argumento, como decíamos más arriba, es arriesgado de comentar. Y es que en esta película, la trama central es de por sí un spoiler; es impsible concebir de qué va la historia sin desvelar algún detalle realmente importante, porque todo gira en torno a eso. Así pues, me limitaré a mencionar lo más superficial, y en el siguiente párrafo profundizaremos un poco más, a salvo de las miradas inocentes de los que prefieren descubrirlo por sí mismos en la sala de cine (algo totalmente recomendable por otra parte). La historia nos sitúa en un futuro no demasiado lejano, en el que el problema energético que tenemos se ha solucionado mediante la extracción de energía limpia en unas minas en la Luna por parte de una empresa privada. Para este menester, construyeron una base lunar completamente automatizada que requiere de un único operario que controle que todo va correctamente, y ese es el protagonista de nuestra historia, un trabajador de la mina que tiene un contrato para vivir tres años en la base y volver a casa al cabo de ese tiempo. La película arranca a apenas una semana del fin del contrato, cuando por fin su trabajo ha terminado y va a volver con la familia. Durante una exploración rutinaria algo ocurre, y como consecuencia de ello encuentra a alguien más allí, físicamente idéntico a él.

La película utiliza una sorpresa, un giro de guión -que no es tal puesto que, como quien dice, acaba de empezar la película-, para centrarse en ella y componer a partir de ahí una historia que habla, fundamentalmente, del ser humano. ¿Qué nos hace humanos? Ya se lo preguntaba Phillip K. Dick en numerosos relatos, ya lo vimos cien veces en otras películas, y esta vez tenemos la oportunidad de acompañar a un personaje muy rico en matices a través de su corta historia, sin que interfiera nada por el camino: ni tramas secundarias, ni personajes, ni situaciones. No tendremos este tipo de reflexiones imbuidas dentro del espectro de una historia de ciencia ficción, sino que la película se arma de valor y encara directamente su tema central a través de un planteamiento inicial sencillo y un actor capaz de crear verdadera magia.

Los exteriores son maquetas que transmiten un gran nivel de realismo

Querido lector: Si aún no ha disfrutado de esta obra maestra de la ciencia ficción, le recomiendo encarecidamente que cese su lectura en este punto -o, si no puede evitarlo, salte al último párrafo-, para descubrir las sorpresas en la sala de cine y no en este texto, que ni por asomo hace justicia a la obra.

De todos los temas que se tocan durante la película, hay uno que me llamó especialmente la atención, y es el de la familia. Sam se encuentra de buenas a primeras con que su familia no es su familia. Sus recuerdos implantados, las personas a las que ha dedicado sus pensamientos constantemente durante tres años, ni siquiera saben que existe, y viven felices con el Sam original. Ese punto de la película, en el que se da cuenta de que para el resto del mundo -y entre ellos su mujer y su hija- no existe, es el punto álgido, la cúspide de toda una historia dedicada a plantear las consecuencias que trae sobre una persona el hecho de darse cuenta de que es un clon, es una creación genética que vive una realidad falsa, creyendo que es otra persona, sin identidad propia ni nada que le permita gritarle al mundo quién es o qué quiere. En este sentido, es acertadísimo que su compañero de viaje sea un robot, la inteligencia artificial Gerty, una máquina que se puede reprogramar y que a todos los efectos es exactamente igual que él: habla, piensa, trabaja en la base lunar, pero realmente no es más que una herramienta de la corporación para desempeñar una labor en concreto, no es parte de ninguna sociedad y ni siquiera se les permite comunicarse con los demás (aunque ésto sea más por motivos legales).

Sam Bell es un hombre con fecha de caducidad. Sabe que su vida durará como mucho unos días más, y que el otro Sam Bell ocupará su lugar durante apenas tres años para dar paso al siguiente. Es un eslabón en una cadena de gente que no son personas, de un mismo tipo que vive una realidad prestada, y ésto es absolutamente terrible si nos paramos un minuto a meditarlo. Nada de lo que cree haber vivido es cierto, nació hace tres años en la habitación de al lado y se ha alimentado de los sueños de otro para aguantar y trabajar lo mejor posible. Es una historia triste y terrorífica, aunque esté adornada con algún momento que arranque sonrisas y su personalidad sea tan entrañable. Además, el Sam Bell que tiene tres años de antigüedad choca continuamente con el nuevo, con personalidades distintas (fruto de la evolución del primero tras tres años aislado), donde se puede ver la experiencia del primero frente el ímpetu y las ganas del segundo. Ambos aman a la misma mujer, ambos comparten recuerdos que les arrancan lágrimas, y ambos viven la misma mentira. Lo realmente maravilloso de todo es que seamos capaces de ver en ellos a dos personajes diferentes, ahí es donde está la magia de Rockwell de la que hablaba antes.

Sam Rockwell y Duncan Jones

‘Moon’ no es sólo una película de ciencia ficción, o una historia profunda sobre un tema incómodo, es también una experiencia que exige mucho del espectador al plantearle una serie de cuestiones para nada triviales acerca de la naturaleza humana. Duncan Jones compuso una historia apasionante y muy inteligente, que reúne en una sola película todos los homenajes posibles que queramos hacerle a la ciencia ficción clásica, sin caer en la copia absurda ni en el efectismo barato. Elegante y bien hecha hasta en los más ligeros detalles, ‘Moon’ es directamente una obra maestra. No os la perdáis.