Empezamos en cartelera10.com una nueva sección que esperamos sea de vuestro agrado. Tenemos previsto traeros las mejores y las peores sagas cinematográficas de la historia. Y hemos decidido empezar por una de las más clásicas y apasionantes: Star Wars.
En una galaxia lejana, hace mucho, mucho tiempo… un crucero imperial intercepta la nave de la princesa rebelde Leia, que conseguirá grabar en el androide R2D2 un mensaje de socorro para Obi Wan Kenobi. En compañía del robot C3PO, R2D2 recalará en el planeta Tattoine. Allí serán capturados por los comerciantes Jawas y vendidos al tío de un joven huérfano, Luke Skywalker. Por la noche R2D2 escapará. A la mañana siguiente Luke y C3PO van en su busca pero tienen un desafortunado encuentro con los hombres de la arena. Un ermitaño, Ben Kenobi, les salva del infortunio y se descubrirá como el destinatario del mensaje de la princesa Leia: los planos de la fortaleza la Estrella de la Muerte…
Empezar a hablar de uno de los mayores éxitos comerciales de todos los tiempos y, en consecuencia, todo un fenómeno sociológico es complicado. Colas multitudinarias, entradas de reventa, Star Wars representa la ruptura con la ciencia ficción de los años 70. Propugna una visión del género del todo ligera, optimista, de simple entretenimiento frente a lo trascendental y la parábola que tenían como meta las cintas anteriormente vistas. Justo lo que necesitaba una sociedad americana en plena división traumática una vez acabada la guerra de Vietnam. La otra gran característica que configura a la cinta como punto de inflexión en la historia del cine es uno de unos espectaculares efectos especiales.
El film, en conjunto es paradigma de los mundos medievales de la space opera sintetizando lo arcaico y lo futurista en base a tres ejes:
- La presentación como si se tratase de un cuento a través de los atemporales rótulos del comienzo del film.
- El enfrentamiento entre un tiránico imperio y una democracia monárquica comandada por la princesa Leia.
- La Fuerza, un culto basado en el desarrollo personal, mantenido por una orden de caballeros semi-medievales armados con espadas de luz.
El propio George Lucas reconoce que el punto de referencia que toma para filmar Star Wars es Flash Gordon. También reproduce parte de El señor de los anillos y Obi Wan Kenobi no es sino Gandalf. Por otra parte hay ciertas películas que sirven de base a Star Wars, en general el cine bélico en el que se basa para realizar las secuencias de batalla y el cine de aventuras para los duelos a espada. En temas concretos, el diseño de C3PO es claramente tomado del robot de Metrópolis, la imagen mental de Planeta Prohibido es el mensaje que lleva grabado R2D2. El hogar quemado de Centauros del desierto en consonancia con la hacienda destruída de los tíos de Luke.
El mérito de George Lucas no es haber sido original sino en su capacidad para mezclar elementos y sensaciones que habían sido olvidadas por la industria cinematográfica.
Por otra parte, estamos ante un argumento que recoge una tradición universal. Narra el clásico viaje presente en leyendas orientales o nórdicas. Es un arquetipo de narración que nos remite a El señor de los anillos con su héroe en apariencia corriente que, por mediación de un mentor y una circunstancia personal se ve obligado a desempeñar un arriesgado propósito, contando con algún apoyo adicional y consiguiendo derrotar al mal tras un enfrentamiento directo y un proceso de maduración personal (la fuerza). En buena lógica, los personajes son igualmente arquetípicos: el héroe inexperto (Luke), la princesa, el sabio mentor (Kenobi), el simpático rufián cínico y de buen corazón (Han Solo). Igualmente impagable resulta el villano Darth Vader con su fuerza oscura, su capa y su máscara, su vestimenta negra y su respiración de escafandrista.
Darth Vader, que se puede cambiar por “dark father” o padre oscuro, rival del protagonista puesto que ha pasado al lado oscuro y que plantea la eterna lucha psicoanalítica para destruir al padre (aunque desconoce que es su padre). Por otro lado se da una relación incestuosa que George Lucas no acaba de explotar
En principio el guión era mucho más extenso y ambicioso (18 horas de duración divididas en diferentes entregas). Lucas escogió sólo una parte como primera película de la saga que luego a lo largo de los años ha ido completando.
Para crear las espadas láser se cubría una barra de plástico con cinta reflectante. Un pequeño motor movía la barra e iluminándolo previamente con luz intensa se conseguía el efecto láser. Para que el rayo surgiese del pomo de la espada el actor debía quedar inmóvil en un momento determinado. Entonces un técnico entraba rápidamente en escena colocando la barra luminosa. Después, en el montaje se eliminaban los fotogramas que no interesaban.
Peter Cushing, que tan sólo estuvo un día en plató, siempre se hacía el calzado a medida debido a la longitud de sus pies. Para Star Wars se recurrió a unas ajustadas botas de almacén. “No se imaginan ustedes lo que sufrí. Así que le dije a mi buen amigo George Lucas: George, no te pido que me saques primeros planos, pero podrías sacarme sólo de cintura para arriba. Cuando le expliqué el motivo asintió y me dio un par de zapatillas de paño. Y rodé el resto de la película en zapatillas.”
Se pueden apreciar imperfecciones como el recorte del key/sobreimpresión en las naves si se sube el brillo del monitor.
Sin duda una de las mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos. Quien no la conozca, o ha estado en una isla desierta o no se ha enterado de nada.

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Sin Comentarios en “La guerra de las galaxias”
Star Wars, reseña de un film mítico…
Pequeño artículo sobre la mítica película de la guerra de las galaxias en la que se esbozan ideas sobre su repercusión social y significado simbólico….
Ya sabes que, cuando aciertas, aciertas. En esta ocasión (creo que ya tratamos el tema en su día en La Pradera) me has dejado literalmente sin palabras. Espléndido análisis en el que, como debes saber, coincido al 100% Saludos freak-o-cinéfilos
L.B.
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Yo creo que las sagas de Star Wars son algo sensacional y que la saga que más me agradó fué El Retorno del Jedi porque toda la Flota Rebelde destrulle el Imperio y La Estrella de la Muerte cae,pero Luke queda triste por la muerte de su padre Darth Vader. George Lucas fué un genio al inventar unas películas así,porque yó las adóro y digo que la 3 es con demasiada tecnología comparada con las Trilogías Clásicas,pero son todas excelentes.
Yo tengo 12 años,pero aún así tengo espíritu de infantilismo,bueno iré al grano:yo juego con mis figuras de Star Wars,soy un fan de Luke Skywalker y ni siquiera necesito un ´papelito de torpedo` para escribir su nombre.Se los juro. Cao! Adoro a Luke y yó me creo él.
[...] Con la sospecha de no tener entre manos un Lego Star Wars lo suficientemente convincente, este nuevo capítulo supone el regreso de los chicos de Traveler’s Tales con un videojuego protagonizado por los mundialmente conocidos personajes del juego de las construcciones (cada uno llama en su casa a las cosas como le da la gana). Una buena razón para atraer a todo tipo de público tiene que ver con la utilización en esta ocasión de las seis películas de la Guerra de las Galaxias. [...]
[...] El éxito de una space opera como la Guerra de las Galaxias, que mezcla conceptos de Tolkien, los Nibelungos y Flash Gordon anima a los productores más oportunistas a lanzarse de cabeza a por el género. En 1983, el presupuesto desproporcionado de Krull, de Peter Yates no basta para hacer triunfar un montaje débil, plagado de dragones, de rayos láser y de clones de Errol Flynn. Más tarde, El Dragón del Lago de Fuego (1982) de Matthew Robbins, quiere ser respetuoso y cuida mucho la estética aunque incluye unos efectos especiales alucinantes para la época. La película, más bien violenta y amoral, se vende bajo la etiqueta Walt Disney, y las familias ultrajadas dejan la sala bajo los llantos de los niños. En el mismo año, 1982, la espléndida Cristal Oscuro de Jim Henson paga el precio de su difícil colocación, demasiado difícil para un público infantil y demasiado infantil para un público adolescente. Sin embargo, la producción más ambiciosa de todas, Conan el Bárbaro (1982) se va a beneficiar de un guión de Oliver Stone, la música del genial Basil Poledouris, el diseño absurdo del ilustrador Rom Cobb y un verdadero amor por las espadas. Desgraciadamente, el rácano de Dino de Laurentiis corta los momentos más épicos de las páginas escritas por el señor Stone por ser demasiado costosas, Basil Poledouris tiene que conformarse con una orquesta de mierda que nunca más volvería a dirigir mientras que la mayor parte de los diseños de Ron Cobb nunca serán parte de los decorados. El resultado final decepcionará a la Universal y, Dino de Laurentiis tendrá que conformarse con un presupuesto mucho más reducido para la secuela, Conan el destructor (1984), que la última vez que la vi me dieron ganas de llorar. Y lo peor de todo, es que esta terrible secuela servirá de modelo de producción para una ingente cantidad de películas italianas de serie b y presupuesto inexistente. [...]
[...] es que claro, esta fue la suerte que corrió Anthony Kingsley Daniels, que interpretó a C-3PO en Star Wars, quedando en el anonimato (excepto para los fanáticos) tras su [...]
[...] es que claro, esta fue la suerte que corrió Anthony Kingsley Daniels, que interpretó a C-3PO en Star Wars, quedando en el anonimato (excepto para los fanáticos) tras su [...]