Wall·E. Batallón de limpieza

Los robots siempre han maravillado al público de todas las edades en la pantalla grande. En la vida real, los robots son el reflejo del sueño del hombre por crear máquinas que sirvan para efectuar labores que sólo un ser humano podría hacer.

Hoy en día, los robots son cada vez más y más evolucionados y nunca se pierde las esperanzas de llegar a crear una máquina tan completa que recree al hombre a su imagen y semejanza.

Por el momento tendremos que contentarnos con ver robots súper sofisticados en la pantalla grande como en la última película de los Disney - Pixar, Wall·E. Batallón de limpieza.

Wall·E. Batallón de limpieza nos muestra una ciudad en ruinas, 700 años adelante en nuestro tiempo, cuando los humanos ya han dejado la tierra para que se efectúen labores de limpieza en ella. En este tiempo, sólo queda un singular y solitario robot que escoge la basura, la compacta y la apila, una tarea que parece no acabar nunca.

Wall·E, cuyas siglas provienen del nombre Waste Allocation Load Lifter (Earth-Class); que en español significa “Levantadores de carga de residuos de clase terrestre”; es un robot que pasa el día haciendo labores de recolección de basura y por las noches se refugia en un camión de reparación en donde ha almacenado muchas cosas que le parecen fascinantes: cucharas, cubiertos, un foco, un encendedor y una copia de la película Hello, Dolly!, que con frecuencia ve.

Este robot ha almacenado también piezas con las cuales se auto - repara y el proceso de recarga lo hace él mismo mediante la luz solar, no obstante después de tanto tiempo de estar sólo en la tierra (fue el último robot que olvidaron apagar) ha generado una personalidad y sentimientos que lo llevan a sentir soledad.

Pero un día, las cosas cambiarán para Wall· E, una visita extraña en el planeta tierra hará que muchos de sus sueños se hagan realidad. Eva, un robot de género femenino y mucho más actualizado que Wall·E, ha llegado a la tierra para un trabajo de exploración. Al inicio Eva está muy centrada en el trabajo, pero luego cederá un poco y cambiará la vida de Wall·E para siempre.

En la primera media hora de la película no hay dialogo alguno, simplemente vemos imágenes y sonidos de cosas, algo que a mi parecer fue muy arriesgado de parte de los estudios Disney - Pixar, ya que estamos en un tiempo en que todo es sonido y rapidez de imágenes. Aunque es una película muy conmovedora, este hecho, a mi parecer, hace que la película se vuelva imposible de ver a niños menores de cinco o seis años, porque si bien la trama capta nuestra atención, al no haber diálogos, es un poco difícil que los niños pequeños se mantengan concentrados.

Por otro lado, un punto que me llamó la atención en la película es la inclusión de objetos característicos de los años 1960 a 1980, entre los cuales se cuenta el videocasete de Hello, Dolly! (1969), el cubo Rubik e incluso un Atari 26000 con el videojuego Pong del año 1972, todas unas reliquias que a pesar de haber pasado cerca de 700 años, aún siguen funcionando.

Muchos se deben estar preguntando acerca de las escenas de la película Hello, Dolly! y su función en Wall·E. Batallón de limpieza. El director Andrew Stanton ha explicado el uso de extractos de la película Hello, Dolly! (1969) en una entrevista en donde declaró que la canción “It Only Takes a Moment“ es la clave para entender lo que pasa entre Eva y Wall·E. Se trata de dos muchachos que son tan inocentes, que solamente aspiran a tomarse de la mano en silencio, una forma de decir te amo sin mencionar palabra alguna. Ambos personajes de Hello, Dolly! de carne y hueso que podemos ver en Wall·E. Batallón de limpieza, reflejan a la perfección la relación y los ideales amorosos de Wall·E y Eva.

A mi parecer, eso es lo más destacado de la película, el amor permanece intacto aún, eso es lo único que no evoluciona y se mantiene constante a lo largo de la existencia. Podrán pasar muchas cosas, más inventos tecnológicos, robots cada vez más funcionales, etc., pero casi 800 años después la película Hello, Dolly! en videocasete, sigue manteniendo el mismo mensaje que cautivó a los humanos en la década del 60 y que cautiva a un robot en un lugar donde se encuentra absolutamente solo.

Ese es el mensaje para mi más claro a nivel de los sentimientos, además de otro importantísimo que está relacionado con el medio ambiente y que nos hace pensar en el destino de la tierra de aquí a algunos años. Recordemos que en la película se marca el año 2011 como el año en el que la tierra llega a su límite de basura. En ese sentido, esperemos no llegar a eso y entender el mensaje que esta película nos está diciendo.

Y es que Pixar puede haber ganado muchos premios y laureles por ser los pioneros en la animación digital, pero el secreto de ese éxito se basa en la calidad de sus historias, tan inteligentes y tan genialmente armadas que podrías contarlas con títeres y seguir encantando a la audiencia. Ese es el caso de Wall·E, tanto como Toy Story, Los Increíbles o cualquier película de Pixar. Claro que es un punto aparte el proceso de animación en Wall·E, impresionante trabajo sobretodo cuando se pasa desde la tierra destruida hasta los más actualizados sistemas del Axioma, el crucero espacial que transporta a los humanos.

A manera de conclusión debo decir que los antropólogos suelen decir que cada objeto que creamos es como un espejo en donde se reflejan las intenciones y los valores de los creadores. En el caso de Wall·E, este robot nos cae bien no sólo por sus sentimientos humanos, sino porque nos hace recordar la mejor parte de nuestra propia humanidad, su amor por las cosas tontas como el cubo de Rubik, los musicales, las luces navideñas, su negativa de dejar a un amigo caer y su valentía en los momentos de peligro.

Por la carencia de diálogos no estoy segura si estará en la lista de clásicos populares del cine de animación como en el caso de Toy Story, aún así no creo que tenga mucho que envidiarle, pero de lo que sí estoy segura es que es una película que nos hará reflexionar acerca de las cosas que realmente valen en la vida.